宋方金谈“卧底横店”：98%鲜肉不敬业，这话我负责

前期筹备

投资方只认流量明星

制作发行方、播出平台最关心是由哪几位明星来担当主演，不管角色与演员是否适合，只要A当红、知名、有话题度就可行。甚至部分投资方只认流量演员，其他一概不论。

编剧赶工配合演员档期

如今行业内充斥着大量的网络文学作品，质量差的、文学含量低的很少能有时间打磨，因为剧本的创作要配合演员的档期。比如现在3月，A表示5月有档期，编剧就必须在两个月内写出剧本，导致创作没有按照客观生产规律来，草率写作，经不起考量。

进组拍摄

15天速成

一部30到40集的剧，最少需要拍摄半年。但A给剧组的档期有限，最终利用技术与替身15天就可以拍完。拍摄过程以求快为主，现场全是“过过过”的声音。

表情包表演

多数情况下进组时还没有剧本，演员到了现场不知道要拍什么;就算有了赶工出来的剧本，也懒于对内容进行研究，早就没有了“讲戏”这个说法，不背台词、不搭戏，A直接进行表情包拍摄，表演各种角度、各种表情，如需变化环境，就对着天、对着大树、对着墙拍，把面部戏拍完后，剩下的全部交给替身。

替身大戏

从文替到武替，甚至是“饭替”“摔替”，给A安排好五六个替身来个一条龙表演。主演太忙的时候，一场戏30多个人全是替身，所以如今观众看到的基本就是部“替身大戏”。

艺德低下

年轻演员身上普遍存在艺德低下的情况，不研究怎么塑造角色，只研究如何塑造自己。例如资深老演员动情地和A对戏，老演员每次都哭，可A就是记不住台词。对方的无心配合和无力创作，令很多好演员被逼无奈成为赚钱工具。

“演员”变质

“演员”这个身份对于很多艺人来说，似乎越发的名不副实，他们就是明星。拍摄期间比谁的房车高级，谁的助理、保镖多，如同“皇帝”一般。直升机在空中接来接去赶通告，但为了起码的表演却一点苦都吃不得，大不了不拍了。当年唐国强为自己被称为奶油小生痛哭了一场，奶油是好的，小生是好的，但唐国强认为这四个字远远不能概括自己的表演，而现在真正思考表演的演员太少了。